曾贤谋

通变无穷

    ——从中国画的变革想起

文\曾贤谋

　　 时代的巨变，引起了深层文化心理的震荡。中国画如何变革与创新，已经成为当今画坛所关注的重要课题。答案需要认真而反复地思索与抉择，需要新老艺术家和艺术理论家契而不舍的共同实践。

　　从中国画变革思考，本人以“通变无穷”作如下浅述。

　　 记得，前人曾有过“通变无穷之说。所谓“通”，即博达与贯通；“变”指“变革”；“无穷”即无尽，也当无量解。

　　我认为“通变无穷”关键在于“通”——通古、通今、通外、通理、通道（指事物本质与规律）。没有如此融会贯通，“变”就有所局限，“变”就不可能达到无穷尽。

　　 通传统，以适应民族土壤。

曾贤谋　秋菊

　

　　任何一个民族文化，都有它的产生和发展的历史。中国画作为中华民族的文化，是在本民族的土壤上萌生、形成、演变和发展的，具有自己独特的面貌，在世界文化史上闪耀光辉的一页。

　　人类需要继承，需要前进，文化艺术当然也需要继承和发展。传统与现代，继承与革新，两者不应该是割离、对立，应该是相关而互补。继承中有变革。自古以来，有作为的艺术家多是在吸收传统，融合古今的基础上变革创新，从而又发展、丰富了传统。石涛不是“借古以开今”吗？张大千不也是穷追古人之迹，穷通古人之法，穷探古人之心，而后脱颖而出，成为一代大师吗？

　　可见，前人遗留下来的文化遗产，无疑是后人得天独厚的精神财富，又是后人前进的起点。

　　至于对这个起点怎么理解，从整体来看取决于时代的思考，从局部来说取决于个人素质与涵养。因为历史从某点意义上说是现代史。一个多样式、多元化的当今艺术之园，在不能用单一的尺度来衡量。春兰秋菊各具一时之秀，不要人为的冠以花王，香祖。百花齐放才是合适的描写。

　　通外域，以滋补自身机体。

曾贤谋　才过谷雨好晴色

　　 在大千世界里，尽管有国家、区域、民族之区别，作为观念形态的艺术，仍然会呈现既相异又相似，既冲突又交汇的复杂情况。中国文人画的“意象”写“胸中逸气”，西欧现代派的“抽象”，重“自我表现”，就有其相近之处但又不尽相同。

　　由于历史的种种原因，过去东西方未能很好的对话。随着我国对外大门的敞开。带来了世界各种艺术流派的信息，大大开拓了人们的审美领域，同时，也震荡了宁静的中国画坛。由于许多画家早已不满那些重复别人，重复自己的一家一派的艺术现象，因此，现代绘画不断变化的艺术语言正吻合他们变异的心里，而很快的被他们所接受。油画界青年一辈的创作尤为明显。

　　当代绘画已经进入了观念更新、意识嬗变的新时期。以创造当代新艺术为己任的画家们，都对绘画本身进行着痛苦的求索；有的匆匆向西方走去，不一定就是拜倒；有的默默往敦煌边疆寻祖，未必都是回归；有的频频用钢筋水泥来酝酿本民族式的艺术宫殿的胚儿，很难说仅仅是糅合。中国画的革新，允许各有所思，各有所择。

　　通理道，以吸收万物之灵。

　　“理道”即“道理”。道，体现着最基本的自然规律，是宇宙万物总的“理”，“道”即“理”也，石涛的“一画之法”，就是指画家从审美角度，把握宇宙万物内在规律及其外在自然形态，是自己的主观思想与客观规律统一，相融合，进入“心”与“道”合的境界，才能使艺术创作由“必然王国”进入“自由王国”。

曾贤谋　玉雪为骨冰为魂

　　艺术创造需要勤劳，更需要悟性。方寸里的形式，固然要画家的借鉴吸收而变异；方寸外的思想，更要画家的悟性而升华与创造。世界万物，无数平平常常者，只有通过自我之悟，才能发现生活中的美与善。罗丹说得好，“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”“平常心是道”说的也是这个道理。

　　总之，在现代世界潮流面前，中国画的变革，就其本身画种而言，应作另起炉灶之别论。它，必须吸收本民族传统的精华，吸收外域各种艺术流派的长处，吸收民间艺术的特色，吸收万物之灵.......兼收并蓄融会贯通，只要这样变异达到一定指数之时，才会产生质的飞跃，而构成新的艺术式样，这个式样是否“合身”、“合时”，关键在于各自不同的适度。

　　 唯通变，一种崭新的中国画艺术必仍然以民族的面貌自立于世界艺术之林。

曾贤谋　一缕香风

诗意的潇洒

       曾贤谋——八闽画坛之潇洒士也。

       其人潇洒，散澹超逸，不著青紫，藏不住喜怒哀乐，终日茶、酒、花为友，全然诗人浪漫本色。他从不讳言爱花成癖。家中阳台、花园，种满各色花草。对花而饮，为花写照，情愿“一生无事为花忙”；他好嗜酒，逢酒必饮，有饮必醉。酒酣之际，忘乎形骸，宏论滔滔，语惊四座，率真似顽童。

曾贤谋　一树春光

　　其画潇洒，一在笔墨的娴熟、凌厉、畅快。他早年得名师亲灸，才情天纵，又经累月穷年磨砺，笔墨融厚、拙、秀、逸于一炉，已臻化境。观其作画，诚快事焉：一管在握，物我两忘；中锋、侧锋、散锋并用，收放自如；徐、矢、揖、让，行云流水；浓淡干湿，皴擦点垛，写意抒情，穷形尽致。顷刻间，诗意与画景相融，生命已跃跃然矣；二在用色的大胆、浓烈、妍丽。他用色不怕大红大紫，大胆运用复合色，以笔运色，以色代笔，既见骨力，又洇润轻灵。他的牡丹堪称一绝，大团大块的花朵，娇艳欲滴，呼应着浓墨重彩、纵横舒展的枝叶，雄浑与秀美相映，既赋予国色天香百媚千姿的雍容富贵，又典雅清丽，写尽牡丹的自然风神。三在对水的妙用。中国画原称水墨画，可见水的至关重要。贤谋深谙此中三昧，极善用水，借水让笔触与笔触，浓墨与淡墨，墨与色，干与湿相积相破，有的趁湿叠以干笔，有时于将干未干之际再复以湿笔，墨、色、水互相影响、互相渗润相融，产生变幻莫测的美妙肌理，散发出色墨清润，气韵生动的艺术魅力。淋漓水意，灵动笔墨成就了贤谋花鸟画的鲜明特色和风格……

　　正所谓，酒乎水乎，贤谋其人，因酒而真；贤谋其画，因水而活，婉约、潇洒、如诗。中国美术家协会理事、原福建省文联党组书记、福建省画院名誉院长

　　“曾贤谋艺术鉴赏展”在明丽的春日斑斓绽放，真艺苑盛事。

——陈济谋

二零一四年四月二十日于流花小筑

中国美术家协会理事、原福建省文联党组书记、福建省画院名誉院长

曾贤谋　千娇万态

获奖作品

《东风化雨过江南》（合作）获全国科普美展二等奖，省展一等奖

《东风送暖春归来》“牡丹”，获“杜康奖中国画牡丹大赛”优秀奖

《闽江初润》，1979年全省美展得奖（合作）

《竹里泉声》，1981年获“榕城之春画展”一等奖

1986年国画花鸟全省中国展优秀奖

主要展览

2014年举办白雨缀珠鉴藏展览

2010年参加福建省当代美术（晋京）大展

2007年参加纪念黄道周全国中国画作品展

2007年参加华东六省一市中国画邀请展

2005年参加中国画研究院年度提名展

2005年参加曾子诞辰2510年全国书画大奖赛

2005年参加第五届中国画名家邀请展

2005年参加中国艺术研究院中国画家提名展

2005年参加当代国画家优秀作品福建10人晋京展

2005年参加参加第二届全国画院双年展

1999年参加全国第二届中国花鸟画展览

1998年参加全国画院作品邀请展

1995年参加全国第九届当代中国花鸟画邀请展

1994年参加第八届全国美术作品展览

1992年参加全国第七届当代花鸟邀请展

1991年参加中国书画大赛

1987年参加杜康杯中国画展

1987年参加滨卞涅国际画展

1986年参加当代中国花鸟画邀请展

1984年参加福建省美展

1982年参加参加全国少数名族展

1981年参加榕城之春画展

1979年参加全国科普美展

1979年参加全国第六届版画展

1976年参加福建省美展

收藏

2010年书画作品《刺桐之歌》被中国美术馆收藏

2005年作品收入大型画册《走进济南——全国名家走进济南书画作品邀请展作品集》

2003年书画作品《咬定青山不放松》编入《全国书画名家作品展精品集》书画2002年作品《菊花》被八大山人纪念馆收藏

2001书画作品《夜阑卧听风吹雨》被施耐庵纪念馆收藏

2001年书画作品《泉香树杪风》被中国美术出版社收藏

1999年书画作品《竹雀图》，画集《贤谋写意》被山东省图书馆收藏

1998年书画作品《晴来雨去一枝春》被宁夏书画院收藏

1998年书画作品《南风吹来》被陈洪绶纪念馆收藏

1998年书画作品被毛主席纪念堂收藏

1998年书画作品《天地长春》被刘少奇同志纪念馆收藏

1998年书画作品《洛阳花》被中国湘潭齐白石纪念馆收藏

1996年书画作品《荔枝》被全国政协办公厅永久珍藏（收藏品第一三二号）

1996年书画作品《新晴上紫梦》被山西省晋宝斋收藏

1992年书画作品《墨梅小鸟》被全国第七届当代花鸟邀请展委员会收藏

画师简介

　　中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、国家一级美术师、福建花鸟画学会主席、福建省画院名誉院长、福建省文史研究馆馆员、东南国画院特聘顾问。其作品多次参加国内外画展并获奖，大量披载于海内外报刊，并广为流传及收藏。